Schubert Impromptu in E-flat majro Op.90-2 シューベルト即興曲第2番変ホ長調

シューベルト

empty theater stage curtain with dramatic lights

2023.09.012026.01.17

この曲は、ピアノ音楽における「流れるような美しさ」の代名詞とも言える作品です。右手が奏でる絶え間ない三連符は、湧き出る泉の水や、ビロードの上を転がる真珠に例えられます。華やかで軽快な始まりから、突如として激しい情熱を見せる展開まで、シューベルトの「歌心」と「ドラマ」が凝縮された一曲です。

作品の背景

この曲が書かれたのは、シューベルトの人生の最晩年です。

死の前年の傑作 1827年、シューベルトが30歳で亡くなる前年に作曲されました。この年は彼の創作意欲が燃え上がっていた時期で、『冬の旅』などの傑作も生まれています。
「即興曲」という名前 実は「即興曲（アンプロンプチュ）」というタイトルは、シューベルト自身ではなく、出版社のハスリンガーが販売促進のために名付けたと言われています。しかし、その自由な形式と溢れ出るような楽想は、まさに「即興」の名にふさわしいものです。
4曲セットの第2曲 「作品90（全4曲）」の中の2曲目です。重厚な第1番の後に、この軽やかな第2番が続くことで、見事なコントラストを生み出しています。

典型的な三部形式（A - B - A' - コーダ）ですが、調性の変化に大きな特徴があります。

第1部（A）：光のスケール
- 調性: 変ホ長調（E-flat major）
- 右手が、高い音域から低い音域へと駆け巡る高速の三連符（スケール）で始まります。
- 左手は舞曲（ワルツ）のような軽快なリズムを刻み、全体として非常に優雅で愛らしい雰囲気を醸し出します。
中間部（B）：激情の嵐
- 調性: ロ短調（B minor）
- 雰囲気が一変し、激しく、暗い短調へと転じます。
- アクセントの効いたリズムと、内面の叫びのような旋律は、第1部の軽やかさとは対照的です。この「天国的な明るさ」と「突然の暗い影」の対比こそが、シューベルト音楽の真骨頂です。
コーダ：衝撃の結末
- 再び第1部の流麗なメロディが戻ってきますが、曲の終わり際、変ホ短調（E-flat minor）へと暗転します。
- 明るく終わるかと思いきや、奈落の底へ落ちていくような激しいスケールと共に、悲劇的な響き（短調の和音）で曲が閉じられます。

ピアノ学習者にとっては中級〜上級へのステップアップとして重要な曲です。

「真珠のような」タッチ 右手の三連符を、デコボコさせずに均一に、粒を揃えて弾く（ジュ・ペルレ）技術が求められます。単なる指の運動にならず、その中にメロディを歌わせるコントロールが必要です。
持久力 右手は最初から最後までほぼ休みなく動き続けるため、脱力ができていないとすぐに腕が痛くなります。
リズムの躍動感 速いパッセージに気を取られがちですが、左手の「ズン・チャッ・チャッ」というリズムが重くなると曲全体が野暮ったくなります。ウィーン風の軽やかな拍節感が不可欠です。

視覚的・触覚的な気持ちよさ 鍵盤の上を指が滑らかに駆け巡る様子は、弾いている本人にも、見ている観客にも「爽快感」を与えます。
分かりやすい「二面性」 「キラキラした美しい部分」と「ドロドロした激しい部分」がはっきりと分かれているため、誰が聴いても退屈せず、ドラマティックな展開を楽しめます。
終わりの意外性 華やかに始まって暗く終わるという、一筋縄ではいかないエンディングが、聴いた後に不思議な余韻を残します。